תוֹכֶן
הנושא המועדף על אמנים הוא לצייר אנשים במנוחה - כלומר לשבת, לנוח או לשכב על כיסא, ספה או, מדי פעם, בחוץ. גוף האדם מלא בפרופורציות וזוויות מעניינות ולכן אמנים אוהבים לקבל אנשים שמתייצבים או "מרגישים" כלפיהם. חלק מהאתגר של ציור דמויות הוא קבלת קווי המתאר והפרופורציות הנכונים ושליטה באומנות ציור השרירים, הלבוש וההצללה.
צעד אחר צעד
שלב 1
שיהיה לך ספר סקיצות. לפני שתתחיל לצייר אמיתי, פתח "ספרייה" של תנוחות מעניינות מאנשים שיושבים בעמדות שונות. הוציאו את המחברת באוטובוס, בבית הקפה, בקמפוס או בבית ועשו רישומים מהירים וחינמיים של הדרך בה אנשים יושבים - מרושל, זקוף, קשוב, משועמם וכו '. החיים הם המורה הטוב ביותר לרעיונות כיצד לחבר דמות יושבת.
שלב 2
קח את המודל ובחר תנוחת ספר סקיצות. וודאו שהתנוחה היא משהו שהדוגמן יכול לשמור בנוחות על משך הזמן שאתם מתכוונים להקדיש לציור.
שלב 3
הסתובב במודל וחפש את הזווית הדינמית ביותר. הרעיון כאן הוא להתבונן ב"קווים "שיוצרת הדמות המיוצגת ולדמיין אותם כקומפוזיציה. לדוגמא, הקווים המחברים את החלק העליון של הראש לכל יד יוצרים קומפוזיציה משולשת. הזרועות המחוברות סביב הברך יכולות ליצור מעגל שכולל את הידיים, המרפקים והפנים.
שלב 4
התחל על ידי יצירת כמה רישומי מתאר של הנושא שלך, כדי לעזור לך לתאם את העיניים והידיים שלך. עצום עין אחת והתמקד בקצה או בקו של המודל. הזז את התצוגה לאט לאורך קווי המתאר ובאותו הזמן הפעל את ידך באותה מהירות על פני הנייר. לפקוח עין על המודל, ולא על הנייר - עליכם להסתכל רק בעקיפין.
שלב 5
המשך לשרטט את קווי המתאר של הדגם עד שתשלים את הדמות כולה. בסיום, הציור עשוי להיראות מרושל או מחוץ לפרופורציות, אך חלקים שונים יהיו מפורטים לחלוטין.
שלב 6
חזור על התהליך באותה תנוחה, אך התחל לשכלל את הציור, שים לב יותר לפרופורציות: עצמך עין אחת ושמור על העיפרון לאורך היד. סמן את אורך הראש באגודל לאורך העיפרון. כעת השתמש בגודל המסומן על העיפרון כדי למדוד את אורך וגובה הדמות.
שלב 7
סיים את השרטוט, בדוק את הפרופורציות של הציור מול המדידות שביצעת וביצע התאמות. שימו לב במיוחד למדידות של חפצים מכופפים, כמו אמות ידיים וירכיים, פרופורציות שישתנו בהתאם לזווית הצפייה.