תוֹכֶן
- מבוא
- הקלטות הראשונות של צ'רלי פטון - 1929
- המצאת הגיטרה החשמלית הגדולה - 1940
- שני דיסקים ומיקרופון - 1947
- אלביס פרסלי עוזב את הרושם הראשון שלו - 1954
- עצמאותה של ג 'מייקה - 1962
- הביטלס פולשים לארצות הברית - 1964
- דילן אלטריזה - 1965
- וודסטוק - 1969
- שבת שחורה - 1969
- את הרולינג אבנים לשחק ב Altamont - 1969
- מגיע לדיסקו - 1973
- Kraftwerk משיקה את "אוטובאן" - 1974
- המופע הראשון של אקדחי המין - 1976
- עונג של ראפר - 1980
- Roland TB-303 הוא שוחרר - 1981
- עזרה חיה - 1985
- עלייתה של האקסטזה - 1986
- גנגסטה ראפ - 1988
- נאפסטר - 1999
- אלקטרונית דאנס מיוזיק (EDM) פוגעת בארה"ב - 2010
מבוא
כמו כל כך הרבה דברים אחרים, המוסיקה נשמעת טובה יותר, חדשנית יותר ומשפיעה יותר במאה השנים האחרונות מאשר בכל תקופה אחרת בהיסטוריה. מגוון, תערובות, שפע של השפעות הפכו למוסיקה כוח מונומנטלי בתרבות, בחברה ופוליטיקה. השתנה חיים ומשתנה כל הזמן. כל כך הרבה דברים קרה ש -20 דקות במאה שלמה לא יכולים אפילו להריח. אנו מקווים כי בחירה זו מסייעת לחבר את הפנורמה של 100 השנים האחרונות של מוסיקה.
הקלטות הראשונות של צ'רלי פטון - 1929
האמן של צ'רלי פטון, הידוע כאביו של "דלתא בלוז", מעורר השראה למוסיקאים רבים יותר מכל אמן אחר. הוא נודע בשלבי במה כמו לנגן בגיטרה את המכשיר מאחורי ראשו, ברכיים וגב. זה היה בתחילת 1930, כמעט ארבעים שנה לפני ג 'ימי הנדריקס הפך מפורסם עם אותם טריקים. הבלוז היה עמוד השדרה של רוק ופופ, וצ'רלי פטון היה בתחילת הכול.
המצאת הגיטרה החשמלית הגדולה - 1940
אף על פי שאחרים הפיקו גיטרות חלקיות עם התפשטות אקוסטית לפני 1940, לס פול הוא זה שמקבל קרדיט מיוצר הגיטרה החשמלית. היא היתה ידועה בשם "היומן", והיה לה דמיון מועטים לגיבסון לס פול שישוחרר מאוחר יותר. עבור הדיוטות: גיטרה מסיבית היא ללא ספק הסוג הנפוץ ביותר של גיטרה חשמלית, באופן כללי, הוא כל מי שאין לו חור באמצע. השפעתה על המוסיקה המודרנית אינה צריכה להיות מוסברת כאן, אבל העיצוב הזה ושל יורשיו זינקו היישר אל מרכז המוסיקה המודרנית.
שני דיסקים ומיקרופון - 1947
למרות שהוא מואשם בהתעללות בילדים, ג 'ימי סאביל נחשב נרחב כאדם הראשון להדליק שני פטיפון עם מיקרופון ומערבב ביניהם. זה עדיין לא נראה הרבה כמו התאמת פעימות וגרד, אבל ב- 1947 זה בהחלט היה חלוצה. הוא היה פעם מקניט על ידי עמית ששאל, "הציבור לא יכול לצפות לך לשנות את הרשומה?" "שלי לא יכול, "השיב. היום, ההפסקות בין שירים במועדונים נכחדו יותר מהדינוזאורים.
אלביס פרסלי עוזב את הרושם הראשון שלו - 1954
זה היה עם ההקלטה של "זה בסדר", כי אלביס החל המסע שלו כדי להפוך לדמות המוכרת ביותר במוזיקה המודרנית. ראש חברת התקליטים, סם פיליפס, רצה למצוא אדם לבן שנשמע שחור - אמר שהוא יעשה ממנו מיליארד דולר. והוא מצא אדם כזה באלביס - אז נהג משאית בן 19 - ב -1954. רוק אנד רול היה קיים לפני אלביס, אבל הוא זה שהפך את הז'אנר לתופעה עולמית.
עצמאותה של ג 'מייקה - 1962
ב -1962 נעשתה עצמאותה של ג'מייקה עם הפופולריות הגוברת של צלילי סקא ורגאיי חדשים. הגאווה הלאומית של שני מיליון התושבים הולידה מוסיקה חגיגית והזהות הייחודית של ג'מייקה שתייצא לעולם כולו ותהיה לה השלכות הרבה מעבר לעשורים של מוצאה. פזורה ג'מייקנית לקחה את המוסיקה בעיקר ללונדון, שם מאוחר יותר היא היתה משפיעה על הלידה של כל מוסיקת הריקודים - במיוחד בג'ונגל, בתופים ובס, מדלגים ומדרבנים.
הביטלס פולשים לארצות הברית - 1964
הביטלס של הביטלס במוזיקה פופ בשנות ה -1960 אושרה אחת ולתמיד כאשר הם חצו את האוקיינוס האטלנטי וסללו את הדרך עבור להקות בריטיות רבות אשר היו הולכים בעקבותיהם במסגרת "הפלישה הבריטית". הם הופיעו כמה פעמים בטלוויזיה, וחזר מאוחר יותר באותה שנה. זה היה בעוד בארצות הברית כי הם ניסו סמים אסורים בפעם הראשונה כאשר בוב דילן הציע להם משותף. את החשיבות של זה - ואת ההשפעה הבאה של סמים על עבודתם של הביטלס ואת רוב להקות של 1960 - קשה למזער.
דילן אלטריזה - 1965
בוב דילן, המפורסם בהצגות הגיטרה וההרמוניקה שלו ובמילותיו האנטי-מסורתיות, היה יקיר הסצינה העממית בתחילת שנות ה -60. החלטתו להצטרף למכשירים חשמליים ב -1965 עם צד אחד של האלבום שלו "Bringing All Back Back Home "- ובסיור חי שלה - נתקלה בעוינות מצד אנשי טהרנים שדילן מכרו. הופעות חיות שלהם, החל את ההצגה בפסטיבל פולק ניופורט באותה שנה, היו אקוסטי במחצית הראשונה, בליווי הלהקה הוקס ואת המכשירים החשמליים שלהם במחצית השנייה. הוא היה ידוע לשמצה בשם "יהודה" על ידי אוהד במהלך הסיור שלו באנגליה בשנת 1966. החלטתו "לחשמל" פתח את הדלת במחצית השנייה ניסיוני של העשור.
וודסטוק - 1969
הקונצרט החופשי האגדי שמשך כ -400 אלף איש לחווה בניו יורק, ארה"ב, חיבר את תחום שנות ה -60 למוסיקה של המאה ה -20, הרעיון הראשון היה להרוויח כסף - כמעט 190 אלף כרטיסים נמכרו לפני ההופעה - , אבל כאשר הם הגיעו עם דמויות הרבה יותר גבוה מזה, המארגנים קבע את כריתת גדרות בלילה שלפני הפסטיבל. היה הכל - סקס, סמים, רוק אנד רול ובוץ. ההופעה של ג'ימי הנדריקס נכנסה לפולקלור מוסיקלי, אבל רק אחוז קטן מהקהל צפה בה - רובם נסעו ביום שני בגלל מזג אוויר גרוע.
שבת שחורה - 1969
הלהקה האמיתית הראשונה של מטאל הכבד היתה האנטיתזה האולטימטיבית לדור השלום והאהבה שמקורו בה. עם הפניות לגיטרות נסתרות וכבדות, הלהקה קיבלה השראה מסרטי אימה, אבל גם כתבה שירים פוליטיים יותר. בראשותו של אוזי אוסבורן עד 1979 - ושוב, שנים לאחר מכן - הלהקה, בתצורות שונות, ממשיכה לכתוב ולשחק עד היום, להתגבר על הרבה להקות המתכת שהגיעו אחרי והושפעו מהן.
את הרולינג אבנים לשחק ב Altamont - 1969
זה היה מבשר ליום שבו חלום היפי מת. אנשי הרולינג סטונס החליטו לשכור אנשי מלאכי הגיהנום כאנשי ביטחון להצגתם החופשית ב -1969, אבל האופנוענים הוכיחו שהם בחירה לא נכונה כאשר התפרעות אלימה השתלטה על הציבור. כמה אנשים ניסו לטפס על הבמה, וכאשר מרדית האנטר בן ה -18 משך אקדח, היא נדקרה למוות על ידי אחד המלאכים של הגיהנום. האירוע צולם והתוכנית הטרגית הונצחה בסרט התיעודי "גימה שלטר".
מגיע לדיסקו - 1973
כל סוגי המועדון מושרשים בדיסקוטקים של ניו יורק ובמוסיקת דיסקו בתחילת שנות ה -70. המועדונים היו פופולריים במיוחד בסצינה ההומוסקסואלית החדשה, שהפכה פתוחה יותר מאז סוף העשור הקודם. זו היתה תגובה לסלע בעשור האחרון, והריקוד היה כל מה שחשוב.הסצינה, שזכתה גם לפופולאריות בקרב קהילות שחורות ולטינויות, גדלה בשנות ה -70 עד להקות כמו "בי גייס" וסרטים כמו "קדחת ליל שבת" הפכו לקלאסיקה.
Kraftwerk משיקה את "אוטובאן" - 1974
זה היה על האלבום הרביעי שלהם כי פעימות אלקטרוניות חוזרות של Kraftwerk הפך את העבודה כי יהיה השורש של מוסיקה לריקוד בעתיד, סיבים מוקפצים 1980s וכל סוגי המוסיקה האלקטרונית. באמצעות רוב המדינה- of-the-art סינתיסייזרים, הלהקה לא חשש לשחק מכשירים מסורתיים גם כן. עם זאת, הטכנולוגיה החלוצית שלהם היא שהרוויחה להם מקום בסדרת "עולם המחר" הקלאסי ב -1975, שהביאה את המוסיקה שלהם לאזרח הבריטי הרגיל. הלהקה, והאלבום, מושכים עד היום לגיון של חסידים.
המופע הראשון של אקדחי המין - 1976
מאות אנשים יותר מאשר יכול להתאים את מנצ 'סטר של פחות סחר חופשי הול בשנת 1976 טוענים כי היו שם, כגון חשיבותם למוסיקה המודרנית. זה היה רגע הלידה של פאנק, וההשראה למי שבאמת היה שם היתה כה רבה עד ששינה את המוסיקה לדורות. גם מי שלא אוהב פאנק לא יכול להכחיש שהוא שינה את המוסיקה. בין אלה הידועים בקהל יש שמות כמו פיטר הוק וברנרד סאמנר (מי שהיה ג'וי דיוויז'ן), הווארד דבוטו ופיט שלי (Buzzcocks), מארק א 'סמית' (The Fall), טוני ווילסון (מייסד פקטורי רקורדס) ומוריסי (הסמיתים).
עונג של ראפר - 1980
זה לא היה הראפ הראשון, אבל "Sugarhill Gang" של Rapper's Delight "היה השיר שלקח את הז'אנר החדש להמונים. עם 14 דקות ו 37 שניות משך, את הגירסה המלאה היה לחתוך פעמיים כדי ליצור פורמטים טעים יותר עבור הקהל. השיר השתמש בדוגמה של ההקדמה של שיק של Good Times, קשירת המגמה של שימוש בדגימות שיהפכו לחלק חיוני של היפ הופ. עם זאת, המדגם שימש ללא הופעה, וחבר של שיק הופתע לשמוע ראפ באמצעות קו הבס שלהם במועדון.
Roland TB-303 הוא שוחרר - 1981
מעוז של ריקוד החשובים ביותר מוסיקה אלקטרונית עידן, Roland TB-303 היה סינטיסייזר בס בשימוש בסצנה בית שיקגו המתפתחת, טכנו בדטרויט, בית חומצה ו להשתולל. סצנות אלה הביאו שמות מפורסמים בעולם כגון פול אוקנפולד, פאט בוי סלים וכמעט כל תקליטנים מאז אמצע 1980. זה היה מיוצר רק עד 1984, אבל הפופולריות שלו התפוצץ בסוף העשור, יצירת צליל ייחודי עבור מוסיקה אלקטרונית אחת הדוגמאות המפורסמות ביותר לשימוש ב "303" היא בשיר של ג'וש ווינק "המדינה הגבוהה של התודעה".
עזרה חיה - 1985
השימוש במוסיקה כדי לשנות את העולם לטובה לא היה רעיון לא ידוע לפני 1985, אבל שני הקונצרטים שאורגנו על ידי בוב גנדולף (בלונדון, אנגליה) ומידג 'יו (פנסילבניה, ארה"ב) היו הראשונים שהצליחו במיזם. המטרה היתה להפיץ את מצב הרעב באתיופיה ולגייס כסף. ההצלחה שלה יכולה להימדד על ידי העובדה כי כמעט שני מיליארד בני אדם דיווחו לצפות בטלוויזיה להראות כ 500 מיליון דולר הועלו. כל מי שהיה מישהו בעולם המוזיקה השתתף בפסטיבל: מי, מדונה, לד זפלין, אלטון ג'ון, U2 והמלכה, עד כמה שם.
עלייתה של האקסטזה - 1986
סצנת הקלאבאר והמחול המתרחבת באמצע שנות השמונים הלכה יד ביד עם עלייתה של האקסטזה. אנשים מצאו את התרופה משלימה מושלמת חריצים חוזרים פעימות, וזה הרשה לקהל לרקוד במשך שעות על גבי שעות. בזכות הפופולריות החדשה, DJs הפכו את כוכבי רוק חדשים. הפופולריות של הסמים במועדונים גם אילצה את הפאבים להפוך את עצמם, מן האולמות הקודרים אל הישן של הישן למפעלים צעירים, רם nifty הם כיום. למוות השונים הקשורים לתרופות שפורסמו באופן נרחב לא הייתה השפעה על הפופולריות שלהם.
גנגסטה ראפ - 1988
ב -1988, קבוצת לוס אנג'לס NWA פרסמה את אלבום הבכורה שלהם, "סטרייט אוטטה קומפטון", והיפ הופ פגש צליל חדש ואגרסיבי שנשאר פופולרי עד עצם היום הזה. הסיפורים האלימים המתוארים בשירים הביאו את אורח החיים ואת התסכולים של צעירים שחורים מהפריפריה לידיעת העולם כולו. המוזיקה דיברה על פשע, סמים ונשיויות, באופן שהלם ומרתק את המיינסטרים. הפנים של ארצות הברית היה מבוהל, במיוחד כאשר "Fuck Tha משטרה" הפך לאחד השירים של השירים ביותר "ישר Outta קומפטון". אלה רגשות של טינה נגד המשטרה על ידי רבים מחברי הקהילה השחורה הגיע לשיאו במהלך 1992 עימותים בלוס אנג 'לס.
נאפסטר - 1999
יצירת תוכנה המאפשרת לאנשים לשתף קבצי מוסיקה אחד עם השני דרך האינטרנט שינה את הדרך שבה אנשים חנות להאזין למוסיקה. למרות היותו סגור רק לאחר שנתיים בגלל בעיות בזכויות יוצרים, Napster יזמה את התנועה שהובילה להתגברות על פורמטים מסורתיים - דיסקים, קלטות ותקליטורים - על ידי קבצים דיגיטליים. תוכנות peer-to-peer להוריד אתרים עדיין בעיצומה, למרות Napster הוא עסק חוקי לחלוטין היום. אבל אנחנו עדיין יכולים לעקוב אחר תרבות המוסיקה הדיגיטלית שלנו ישירות לתוך המוסך של אמריקאי אז בן 19.
אלקטרונית דאנס מיוזיק (EDM) פוגעת בארה"ב - 2010
המקבילה המודרנית לפלישה הבריטית ב -1964, עלייה של EDM בפופולאריות בארצות הברית היתה תזכורת למקרה הבריטי שמכר מקרר לאסקימוסים. הסצינה האלקטרונית הבריטית של סוף שנות ה -80 ניזונה מבית שיקגו ודטרויט טכנו. הבריטים - ואחרים - לקחו את הרעיון ופיתחו במשך שני עשורים, כעבור שנים, האמריקאים לגלות, מבלי להבין שהם היו הממציאים עצמם. אותה אמת יושמה בשנות ה -60, כאשר הלהקות הבריטיות פיתחו את ה- R & B של השחורים האמריקאים ונמכרו מחדש לארה"ב בצורת הביטלס, רולינג סטונס ואחרים. הרגע הגדול של מוסיקת הריקודים בארה"ב הגביר את החלל שלה בשוק העולמי, עם bigwigs רבים של התעשייה שהצהיר כי EDM הוא רוק חדש רול.