תוֹכֶן
באמנות, קו נחשב אלמנט נורמלי - כלומר, אחד ההיבטים החזותיים גרידא של יצירת אמנות. בעוד שתי עבודות שונות עשויות להיות באותו נושא, הטיפול של האמן באלמנטים הפורמליים יכול לשנות באופן קיצוני את הדרך שבה הצופים רואים כל יצירה. אמנים יכולים ליצור קווים מעוקלים בדרכים רבות ושונות, וכתוצאה מכך משמעויות שונות. קו מעוגל יכול להיות גיאומטרי, כמו קשת במעגל מושלם. קווים מעוקלים יכולים גם להיות "אורגניים", יצירת שורות לא אחידות וצורות.
מתאר
קווי המתאר הם קווים המפרידים צורות וצבעים מרכיבים אחרים להרכב חזותי. קווי המתאר הם בדרך כלל עבה ולא להשתנות עובי - ובכך בעל אפקט משטחת. אמנים פוסט-אימפרסיוניסטים כמו גוג'ין לבשו לעתים קרובות קווי מתאר. הם היו בהשראת רישומי העץ היפנים שנמכרו בצרפת, והאמנים רצו את איכותם השטוחה והדיקורטיבית של ציורי העץ הללו בציוריהם. היסטוריונים של אמנות מתייחסים לסגנון זה כאל קלויסוניזם.
קווי גובה תלת-ממדיים
קווים אלה עוקבים אחר עקומות תלת מימדיות של צורה: הוא הופך להיות כהה יותר שבו יש צללים ומצית שבו יש פחות צל. ציירים המעוניינים ליצור אפקט תלת-מימדי נוטים להשתמש בקווים אלה בשילוב עם גוונים כהים וקלים, ועיצובים עם פרספקטיבה ריאליסטית ומדויקת. הצייר הרומנטי הצרפתי אנגרס נחשב לאדון בסוג זה של קו (אינגרס נחשב לפעמים לנאו-קלאסי - אבל רוב זה נחשב לא מדויק).
עקומות גיאומטריות
קווים מעוקלים זהים (כמו קשתות וחלקים של עיגולים מושלמים) הם גיאומטריים. רבים מחשיבים כי צורות גיאומטריות מאוזנות מייצגות את הרציונליות ואת התודעה האינטלקטואלית. ציירים ניאו-קלאסיים, שחגגו את הרעיונות והאסתטיקה של היוונים הקדומים, כמו גם ידע והגיון, חיברו את יצירותיהם בקפידה על פי צורות גיאומטריות. לדוגמה, יש לנו את הטיפול של קשתות של שבועת ז'אק לואי דוד של הוראס.
תקציר פרחוני & בוטני
אמנים רבים של המאה ה -20 משתמשים בקווים מעוגלים אורגניים כדי ליצור צורות מעורפלות ומופשטות. ג 'ואן Miró חמוד, למשל, עשה ציורים באמצעות עיגולים, קווים מעוקלים מטוסים שטוחים של צבע. המאפיין העיקרי של השורות הללו בעבודה של מירו חמוד הוא שהוא היה רוצה שהם היו multivalent - מסוגל לייצג הרבה דברים שונים. הם יכולים להיות חלקים של הגוף, כוכבים ביקום, או תאים מיקרוסקופיים.
הצעות קווים ועיקולים
אמנים לא תמיד לצייר או במפורש לצייר קו מעוקל. במקום זאת, הם מציעים להם, בין סידורי צורות או באמצעות דמויות כדי להצביע על חלקים אחרים של הרכב. ז'קופו פונטורמו, למשל, בציורו "התמצאת הצלב", סידר דמויות ואיברים כדי ליצור צנטריפוגה סביב הדימוי המרכזי של גופתו של ישוע וידו המושטת של מרים הבתולה. הקו המעוגל המוצע שנוצר סביב הריקנות בין ישוע למרי התכוון ללחץ ולסערה של הרגע שבו תיאר פונטורמו.