ישן מאסטרס שמן ציור שיטות וטכניקות

מְחַבֵּר: Eugene Taylor
תאריך הבריאה: 7 אוגוסט 2021
תאריך עדכון: 8 יָנוּאָר 2025
Anonim
Oil Painting, Old Masters Method
וִידֵאוֹ: Oil Painting, Old Masters Method

תוֹכֶן

המונח ישן מאסטר מתאר לעתים קרובות אמנים רנסנס כגון לאונרדו דה וינצ'י או רפאל אבל יכול גם לתאר כל אמן בין 1500s ו 1800. הרבה מאסטרים ישנים של ציור שמן הם מדליות זהב של מה האמנות צריכה להיות ו הטכניקות שלו הם כלי למידה בעלי ערך עבור כל אמן שאפתן. באמצעות שלוש טכניקות - ציור בסיסי, velatura והחלקה - המאסטרים הזקנים שלמות הן שיטות פלמית וונציאנית של ציור שמן.


לאונרדו דה וינצ'י, צייר ומדען, הוא אחד הידועים ביותר של המאסטרים הזקנים (Photos.com/Photos.com/Getty Images)

בסיס צבע

הציור הבסיסי של הציור הישן הוא ציור הבסיס, תהליך מקדים שבו האמן מסדר את הצורה ואת הרכב הטונאלי של הציור. זה סקיצה סכמטית משמש כבסיס את שכבות הציור כי לבנות את העבודה הסופית. באמצעות מרווה או שמן, צבע הבסיס הוא גם מונוכרומטי וצבעוני, מתייבש לחלוטין לפני היישום של השכבות הבאות. ציור בסיס מונוכרומטי הוא בדרך כלל בקנה מידה האפר, המאפשר לאמן להגדיר אור וצל, ואילו ציור צבעוני מגדיר את השימוש הכללי של צבע בציור.

ולטורה

טכניקה נוספת של המאסטרים הישנים היא velatura, שהיא היישום של שכבות שקופות או שקופות למחצה על צבע בהיר של צבע הבסיס. בשל מספרם המצומצם של הצבעים העומדים לרשותם של המאסטרים הוותיקים, היתה הוולטורה דרך להרחיב את הצבעים על ידי שימוש בשכבות של גוונים שקופים של צבע, זה על גבי זה. הוא עשוי מתערובת של צבע ושמן עד שהוא הופך לשקוף, קטיפה צבועה מוחלת על משטח אור ואטום מתפקדת פחות או יותר כמו אור במה בתיאטרון. האור זורח מבעד לעלים הצבעוניים השקופים והשילוב של עלים צבעוניים שונים מייצר מספר רב של צבעים חדשים.


מחליק

טכניקה נפוצה בשימוש על ידי מאסטרס ישן הוא החלקה, שבו שכבות בהיר של צבע חופפים עם אלה של צבעים כהים. החלקה, ההפך של velatura, משתמש בצבע אטום או חצי אטום בשכבות על צבע יבש עם מברשת או עם מרית צבע ושריטות כדי ליצור מרקם. לאונרדו דה וינצ'י העסיק לעתים קרובות החלקה, תוך שימוש בטכניקה לשיפור ולמעדן. זה גם מועיל כאשר נעשה שימוש עבור מעבר צבע או הדרגתיות.

שיטה פלמית

שיטת הציור הפלמית, ששימשה את המאסטרים הישנים כמו ואן אייק והנס הולביין, יאנג, היתה הטכניקה הנפוצה בצפון אירופה. צבוע על משטח קשה, כמו עץ, הוא היה צבע בסיס שטוח ושקוף המכונה פריימר. בעזרת הטכניקה של וולטורה, החזיקו המאסטרים הפלמיים הישנים את הצלילים הכהים תחילה, ולאחר מכן הפעילו את הגוניונים, אשר היו אטומים או שקופים. לבסוף, האמן מיישם את גוונים בהירים ואת מדגיש כי היו תמיד אטום.

שיטה ונציאנית

בדרום אירופה, במיוחד באיטליה, השתמשו המאסטרים הזקנים בשיטת הציור הוונציאנית. בדומה לשיטה הפלמית, הוונציאני השתמש בגוונים כהים ובאורות אטומים, אך שונה כאשר משתמשים במסכים במקום בעץ. ציירים כמו טיטיאן וג'ורג'יונה, יחד עם ליאונרדו דה וינצ'י, שיכללו את השיטה הוונציאנית והחלו להשתמש בחלקה. ציירים איטלקים השתמשו גם במברשות גדולות של זיפי חזיר כדי ליצור מרקם.